Amb un estil inconfusible, Arrazola va deixar una obra versàtil que abasta llibres infantils i juvenils, murals de gran format, cartelleria, ceràmica i col·laboracions publicitàries. La seva feina, reconeixible pel color i la tendresa, apostava per l'empatia, la diversitat i l'esperança.
Trajectòria i formació
Nascuda el 1984, va estudiar Publicitat i Relacions Públiques a la Universitat Complutense de Madrid i va treballar com a directora d'art al sector publicitari abans de mudar-se a Barcelona el 2010. Allà, després de formar-se a Elisava, va fer el salt a la il·lustració com a freelance i va consolidar un perfil creatiu que combinava encàrrecs per a marques amb projectes editorials i murals.

El 2015 va explicar en una xerrada sobre creativitat que la seva feina era, per a ella, “el millor del món”. Aquest mateix període va marcar el seu enlairament editorial: va il·lustrar el volum de la col·lecció Petita & Gran dedicat a Audrey Hepburn i va participar en títols com Cor Robot, Coses que mai oblidaràs del teu Erasmus o Al pati, alhora que començava a signar projectes propis.
Llibres i projectes editorials
La relació d'Arrazola amb el Japó va ser determinant. El 2017 va realitzar una residència artística a Matsudo que va cristal·litzar en el projecte Amaia Was Here i, poc després, a Wabi Sabi (2018), un quadern visual que barrejava observació urbana, emocions i cultura nipona.
Aquest enllaç va continuar amb Totoro i jo, un homenatge a l'univers d'Haiao Miyazaki, i amb Sota un cel estrellat, centrat en mites i tradicions japoneses. En paral·lel, va publicar propostes per a primers lectors com animals fantàstics y Hola, com estàs?, amb jocs i preguntes per identificar emocions.
Entre els llibres més personals destaca El meteorit (2020), reflexió il·lustrada sobre la maternitat explicada en primera persona, on es planteja el repte de reconnectar amb la identitat pròpia després del naixement de la seva filla.
Com a autora integral, va crear el personatge Simón, un camaleó que aborda temes com l'acceptació i el respecte. La història va tenir continuïtat amb un àlbum centrat a la nit, publicat recentment, que insistia a perdre la por a la foscor.
Murals i obra pública
El seu treball com a muralista va deixar empremta a Espanya i fora de les nostres fronteres. A Barcelona va signar un mural de 86 metres que «dignifica» el perímetre de les obres del Mercat de l'Abaceria, a Gràcia, amb la idea d?embellir l?entorn i reforçar la identitat del barri.
En l'àmbit internacional, la seva última obra finalitzada va ser un mural al Festival Colors Urban Art d'Estrasburg, on va explorar la imaginació infantil com a motor de futurs possibles. Les seves paraules sobre els festivals descrivien l'experiència com un huracà creatiu i humà que deixa amistats i aprenentatges duradors.
A Madrid, el projecte "Contra l'oblit" va guanyar el programa Compartint Muros per a la façana de la Biblioteca Pública del Pou del Oncle Raimundo (Vallecas), un homenatge a les Sense barret que reivindicava la memòria de les creadores del segle XX.
Alhora, va deixar peces en espais com el metro de Madrid i la plaça d'Espanya, va participar al Festival Assalt (Alfamén), va intervenir parades del tramvia de Saragossa, va col·laborar amb Time Out Market Barcelona i va contribuir amb un mural a Alegria, l'espectacle del Cirque du Soleil. A Galícia, va aixecar una monumental deessa cèltica Epona al Rexenera Fest.
Reconeixements i col·laboracions
Arrazola va treballar amb marques i institucions com Uniqlo, Nike, Coca-Cola, Vans, la Universitat de Barcelona, l'Ajuntament de Barcelona o la Diputació Foral de Biscaia, sense perdre el segell personal de color i emoció.
Va ser cartellista en diverses ocasions i va complir un somni en signar la imatge de les Festes de la Verge Blanca a Vitòria, un gest que va entendre com “tornar a casa” i que va subratllar l'enllaç amb la ciutat natal.
En allò social, la seva obra es va aproximar a causes i sensibilitats actuals: el mural Diversitat o barbàrie (2022) i la seva participació a Reflexos d´un compromís, projecte col·lectiu de suport a la lluita contra el càncer de mama, exemplifiquen una mirada compromesa.
Més enllà dels murs i els llibres, va explorar ceràmica, serigrafia, disseny gràfic i moda, sempre amb una narrativa visual amable i directa que connectava amb públics de diferents edats.
Reaccions i llegat
La notícia de la seva mort ha generat una cascada de missatges d'afecte i reconeixement al sector editorial i artístic. Companys i lectores destaquen la seva ètica de treball, la seva calidesa i capacitat per parlar d'emocions complexes amb senzillesa i humor gràfic.
El seu llegat combina literatura il·lustrada, art urbà de gran format i una defensa constant de la diversitat. Els seus personatges i murals seguiran acompanyant nous lectors i vianants, mantenint viva una obra que convidava a mirar amb curiositat allò que ens envolta.
Amb una carrera breu però intensa, l'autora vitoriana deixa una estela de color, projectes transversals i relats visuals que empatitzen amb la infància i la vida quotidiana; una trajectòria que, truncada massa aviat, continuarà inspirant els qui creen, llegeixen i caminen davant dels seus dibuixos.